Mina bästa tips till dig som är blivande barnboksillustratör.

Detta är egentligen ett fuskinlägg, ett svar till Arild från det tidigare inlägget.
Men jag är lite för dum i hövvet för att tänka på nåt annat än illosar idag så jag återanvänder kommentaren.
För jag vet att det är många, många som vill jobba med/skriva/illustrera bilderböcker.

Har man passionen är det bara att köra på. För det är bland det roligaste man kan göra.
Men det kan vara bra att veta att det tar lång tid (ibland) och är rätt dåligt betalt.
Och att man måste vara väldigt flexibel och öppen för ändringar.

Emellertid är det inte speciellt enkelt. Jag har sett etablerade författare och konstnärer krascha totalt i sina försök att skapa nåt bra på 12 - 14 uppslag, med starka karaktärer, början, mitt, slut, konflikt och konfliktlösning, och en liten knorr på slutet. Om det vore enkelt skulle alla göra't.

OBS: Man kan sabba för sig själv om man skickar in ett jättebra manus ihop med amatörmässiga illosar (egengjorda eller av en duktig kompis). Det funkar inte så att förlaget lockas mer av att köpa boken då, snarare tvärt om. De kan visualisera en bra text helt utan bilder.
Bättre då att bara skicka manus, om man nu inte råkar vara illustratör också.

Är du den duktiga kompisen? Gör inte illosar till någon annans bok om de inte redan har ett kontrakt för utgivning. Det tar jättelång tid och hjälper inte din karriär. Skicka dina egna arbetsprover till förlagen istället.
Förlaget ska anlita illustratören (och betala denna) - inte (den blivande) författaren, inte ens som ett 'kul kompisprojekt' för det funkar bara inte (ge mig ett exempel förutom gifta par; Sandbergs & Tidholms typ).

Och du, slit ALDRIG med att illustrera en helt färdig bilderbok om du inte redan har sålt idén. Det är bortkastad tid. Man gör en "dummy" och skickar ut i stället (fast det kan ta nog så lång tid):
Alla sidor som blyertsteckningar - förutom två uppslag (noga utvalda) som man gör så f*cking fina man bara kan. Skicka kopior förstås - aldrig original.

Okej, mina topp-tre-tips för den blivande illustratören då:

1)
Denna bok:
http://ecx.images-amazon.com/images/I/513M4PHH3RL._SL500_.jpg
2)
Läs texten supernoga (om det inte är du som skrivit den förstås), lita på din instinkt ock var väldigt selektiv i VAD du väljer att illustrera på varje uppslag. Vad driver handlingen framåt? Vad kan du skala bort visuellt? Nybörjaren har en tendens att vilja illustrera "allt" och det kan man bara inte.
3)
Tänk lite som en filmregissör med kamera. Lek med in- och utzoomningar, riktningar och olika vinklar. Det skapar spännande rytm i bläddrandet. Standardvinkeln (rakt framifrån, alla i helfigur, lite lagom stora) är så fruktansvärt trist att man bara ska använda den om det finns en väldigt bra orsak.

PS: Mitt förlags vanligaste feedback till blivande bilderboksillustratörer?
"Gör karaktärerna sötare och färgerna klarare!"